Hobby

Japonská patchwork: tradície, rozdiely a majstrovská trieda

Tento typ vyšívacieho stroja, podobne ako patchwork, ktorý sa predtým používal iba na účely ekonomiky, získal v modernom svete novú štýlovú formu. Patchwork sa stala druhom módneho trendu. Mnohí dizajnéri používajú v zbierkach patchwork. Obyvatelia európskych krajín úspešne uplatňujú tento štýl v dizajne nábytku av prípade potreby samostatne obnovujú čalúnenie takého nábytku. Dokonca aj továrne na výrobu tkanín obsahovali tkaniny s obrazom napodobňujúcim šité rezy vo svojom sortimente.

Neexistuje konsenzus o tom, odkiaľ vznikla krajina. V Rusku to bolo veľmi bežné a v Európe sa darilo aj úspechu. A napriek tomu, že najznámejšou je anglická mozaika, zaoberáme sa nie menej zábavnými - japonskými šijacími materiálmi.

Japonská mozaika, podobne ako mnoho iných typov japonských aktivít, je zameraná na odpočinok, relaxáciu, samoty. Patchwork pre Japoncov je druh magie, ktorý neprijíma ostré kontrasty vo farbe.

Patchwork sa v Japonsku nevyskytla v modernej podobe. Jeho embryá sú odzrkadlené v prešívaných kláštorných šatách, šitých z obdĺžnikových škvŕn, ktoré charakterizujú ryžové polia.

Mimochodom, to bol steh a bol charakteristickým rysom japonskej patchwork. Špeciálne stehy boli spojené s niekoľkými vrstvami tkaniny, čím vytvorili zábavné geometrické vzory na oblečení. Táto technika bola zvyčajne populárna hlavne kvôli hospodárnosti materiálu pri opravách starých odevov.

V tých dňoch, s rovnakým cieľom ukladania, boli slávne japonské vankúše alebo futonové matrace šité práve touto technikou. Faktom je, že futon bol pomerne drahý nábytok a zmenili sa veľmi zriedkavo.

Potom japonský vynálezca vynašiel prekrývajúce sa opotrebované miesta s novými chlopňami, v dôsledku čoho vankúše vyzerali ako nové a boli vhodné na ďalšie použitie.

Ale to všetko bolo len predsudky, predpoklady pre skutočné umelecké umenie, samozrejme, boli spojené s úsporami, ale trochu iným druhom. Rovnako ako v Anglicku, vzhľad japonskej mozaiky prispel k obmedzeniam zo strany politikov na dovoz čínskych textílií do krajiny.

Potom Japonsko zažilo hrozný nedostatok, ktorý v konečnom dôsledku ovplyvnil vývoj japonského textilného priemyslu, ale zvyk používať tkaninu len vtedy, keď je to absolútne nevyhnutné, sa zmenil na skutočnú tradíciu. Potom žiadny japonský nemohol dovoliť vyhnúť ani najmenšiemu kusu látky - všetko muselo ísť do práce.

A pretože náplasti sa teraz používali nie na opravu, ale priamo na šitie odevov, boli vybrané s osobitnou pozornosťou. Spolu s tým sa objavil nový druh manuálnej kreativity - kinusayg.

Výraznou vlastnosťou tejto šitie je použitie maľby v textilnom umení. Stalo sa tak: na špeciálnych drevených doskách s pomocou rôznych farebných záplat, boli vytvorené obrázky a keď bol obraz hotový, záplaty boli šité spolu. Samozrejme, stojí za zmienku, že v tom čase táto technika už nekonala ekonomické, ale skôr kreatívne ciele.

Technika Sashiko

Ako už bolo spomenuté vyššie, šitie je jednou z "vizitiek" japonskej patchwork. Steh má pomerne bohatú históriu. Ak bol pôvodne použitý na hrubé prešívané prikrývky a vrchné ošatenie, potom sa zistilo, že oblečenie vyrobené pomocou šijacej techniky môže vojaci dokonale použiť ako brnenie.

V skutočnosti prešívané brnenie dokonale chránilo bojovníkov pred nepriateľskými šípmi a štrajkami mečom. Je potrebné poznamenať, že obyvatelia Kórey, Číny a Indie prijali myšlienku prešívaných vest.

Stitch v japonskej šití je špeciálny, je odlišný od iných krajín. Vykonáva to nielen svoju funkčnú úlohu ako dekoratívnu. Stitch "dopredu s ihlou" môže byť vykonávaný v rôznych smeroch (vôbec nie je potrebné robiť priamku, hlavná vec je, že dĺžka každého stehu je rovnaká).

Tiež steh môže byť vyrobený s vláknami inej farby než hlavná sieť. Podľa tvaru stehu môže byť bežné a vytvárať na tkanine obrazové vzory, maľby a pôsobiť ako aplikácia.

Inými slovami, všetko závisí iba od fantázie osoby, ktorá sa zaoberá mozaikou, hlavnou vecou je, že výrobok by mal byť čistý.

Yosegir techniku

Keď hovoríme priamo o japonskej mozaike, stojí za zmienku, že tento druh nite nie je iba voľnočasová činnosť, ale má aj osobitný význam. Výrobky vyrobené z rôznych škvŕn boli udelené s cieľom dosiahnuť dlhý život tým, ktorí boli obdarení, a prepracovanie starých vecí bolo považované za posilnenie ducha.

Všeobecne platí, že textilné výrobky v Japonsku boli vždy veľmi úctivé. Podľa náboženstva Shinto boli tkaniny, ktoré sú neživými predmetmi, obdarené dušou.

Tiež kvôli vysokým nákladom a hodnotám existovali časy, keď sa tkaniny používali ako odmena a dokonca aj peniaze a časť drahého hodvábu bola uctievaná ženami nad šperkami a bola považovaná za najlepší darček.

Ale v živote tejto krajiny bolo obdobie, keď boli zakázané drahé tkaniny a ženy museli vymýšľať rôzne triky, aby dokázali svoje oblečenie. Preto sa použila metóda maskovania, keď sa bohaté oblečenie skrývalo pod lacnejšie.

Ale Japonci sa na to nezastavili a prišli s myšlienkou, že trochu ukážete drahé tkaniny, to znamená, šiť na malých miestach. Táto technika sa nazýva yosegir.

Táto technika sa tak rozšírila, že sa postupne stala módnou a neskôr národnou tradíciou. Ak boli spočiatku šijacie šijky, ako by sa ukázalo, bez akéhokoľvek systému, potom neskôr sa módne ženy naučili skladať vzorované vzory z nich, ktoré sa neskôr prepojili s technikou sashiko a stali sa známe ako japonské mozaiky.

Zaujímavé je, že na základe japonskej mozaiky sa vyvíja moderný trend bláznivého patchworku, ktorého hlavnou úlohou je ozdobiť výrobok s chlopňami tkaniny tak, aby vyzerali ako zdobené výšivkami alebo šperkami.

ručné práce

Hlavným znakom japonskej mozaiky bolo a zostáva používanie výlučne ručnej práce. Napriek množstvu mechanických strojov, ktoré dokážu vykonávať rovnakú prácu oveľa rýchlejšie, Japonci pokračujú v vykonávaní techniky ručne, počítajúc. že iba týmto spôsobom je výrobok "skutočný"

Preto má skutočné japonské oblečenie pomerne vysokú cenu a vyznačuje sa neporovnateľnou kvalitou. Tiež rehashing starých vecí a aktualizácia s tkaninou zostavy zostáva obľúbenou japonskou tradíciou, ktorej ľudia v krajine môžu byť nepochybne pyšní.

Vo všeobecnosti stojí za zmienku, že japonská mozaika v porovnaní s podobnými európskymi a americkými technikmi vyzerá oveľa elegantnejšie a prieskumnejšia.

Hrubá remeslá robia japonské mozaiky skutočným umeleckým dielom, ktorý dokáže vytvoriť len pravý japon, ktorý hrdo zachováva tradície svojej krajiny.

Japonci sa vždy dokázali odlíšiť svojou kultúrou od obyvateľov iných krajín tým, že v každodennom živote vidia krásu a môžu vytvárať krásu na základe diktátu svojej duše. Skvelá krajina a skvelá kultúra!

História balíčkov

História tohto smeru pri vyšívaní je spojená s potrebou ušetriť a racionálne používanie tkanín, pretože náklady na hmotu boli vysoké. V jeho jadre je patchwork patchwork, ktorý v priebehu času od jednoduchého domáceho remeselného spracovania, ktorý vám umožňuje vytvárať potrebné veci v každodennom živote, sa zmenil na smer moderného umenia, ktorý aktívne používajú známi dizajnéri.

Ručne vyrobené plátky alebo prikrývky, ktoré sú založené na náplastiach a ozdobných látkach, inšpirovali nielen módnych návrhárov, ale aj výrobcov. Preto moderné továrne produkujú tkaniny, ktoré napodobňujú zdobené šité.

Tento typ vyšívania bol aktívne vyvinutý v Anglicku, kde kvalita práce bola taká vysoká, že výrobky priťahovali pozornosť znalcov krásy po celom svete. V iných krajinách, vrátane Ruska, sa v domácnostiach nachádzali aj výrobky vyrobené z kúskov, ktoré umožňujú šetriť tkaniny a zároveň zdobiť interiér.

Zvlášť pozoruhodná je japonská odroda patchwork. V tejto krajine sa záplaty používali nielen na vytvorenie potrebných prvkov predmetov pre domácnosť, ale tiež sa stali základom pre meditáciu a vysokokvalitný, vysokokvalitný odpočinok, keďže technika vykonávania sa vyvinula z bežného do tvorivého procesu.

Obzvlášť pozoruhodná je japonská verzia patchwork.

Patchwork Japonska sa líši od európskej - práca sa robí pomaly, tkaniny sa vyberajú špeciálne, aby sa vyhli ostrým kontrastom a nesprávnym kombináciám v farbách a odtieňoch.

Galéria: japonská patchwork (25 fotek)

Etapy práce

  • Preneste vzor do pripravenej textílie (pomocou kriedy alebo mydla),
  • Opatrne vyrežte všetky detaily prednej a zadnej časti (je dôležité vytvoriť príspevok švíku asi 5-7 cm),
  • Šité všetky prvky spolu,
  • Vyčistite švy pomocou žehličky
  • Vyrežte obdĺžnik z netkanej a syntetickej zimoviny (mal by byť väčší ako hlavná časť,
  • Pomocou kolíkov na pripevnenie obdĺžnika k hlavnému prvku produktu,
  • Šiť všetky stehy a detaily
  • Upevnite zips na vrch,
  • Ozdobte výrobky pomocou prvkov pripravených na tento účel.
Vytvorenie patchwork je jednoduché

Ako vidíte, v tejto práci nie sú žiadne ťažkosti. Hlavnou podmienkou je nedostatok spěchu. Japonský štýl je zameraný na odpočinok a úplnú relaxáciu - to je dôležité si spomenúť pred začatím procesu vytvárania produktu patchwork.

Typy japonskej techniky patchwork

Môžete vytvoriť krásne a nezvyčajné veci v japonskej techniky patchwork výberom jedného z niekoľkých populárnych typov:

  • Poyagi (objavený v Kórei, ale aplikovaný v Japonsku),
  • prešívanie,
  • nášivka,
  • Sachiko.

Aktívne používaná technika, ktorá sa objavila v Anglicku - prešívanie.

Poyagi vykonávané šitím dvoch vrstiev tkaniny. V pôvodnej verzii sa predpokladalo, že sa použije obalové tkanivo. Neskôr bola nahradená hodvábom. Hlavná vec, ktorú treba urobiť, je šitie 2 vrstiev textílie.

Môžete vytvoriť krásne a nezvyčajné veci v japonskej mozaikovej technike výberom jedného z niekoľkých populárnych typov.

prešívanie - Tradičná forma vyšívania používaných v Japonsku. Prvky látok sú harmonicky vybrané - farba alebo tieň, vzor alebo symbol sa musia zhodovať. Najcennejším je bezproblémový spôsob vytvárania produktov alebo reálnych obrazov. Hlavnou podstatou tejto techniky je použiť hladkú dosku, ktorá sa aplikuje na obrys budúceho vzoru. Drážky sú rezané pozdĺž obrysu, aby držali tkaninu. Potom musíte na danú tému vyzdvihnúť príslušné opravy (mali by byť prispôsobené farbou, veľkosťou a tvarom). Mali by byť zasunuté do slotov. Moderní majstri používajú namiesto dosiek penu.

aplikácie - technológia, veľmi populárna v Japonsku. Strihy sa vyberajú podľa vzoru.Je potrebné vytvoriť prázdne miesto z papiera, potom z tkaniny a až potom ju opatrne vyšíme na miesto, kde to vyžaduje autorov nápad. Môžu to byť domy, stromy, koruny, kvety alebo rôzne geometrické tvary, krtky (gule). Osobitná pozornosť by sa mala venovať výberu farieb - mali by byť kontrastné, ale tu je tu nuansa - v Japonsku je to sivá a biela, hnedá a béžová.

Patchwork v japonskom štýle: schémy

K dispozícii sú rôzne ponuky programov pripravených na použitie. Môžu byť vyzdvihnuté na špeciálnych prostriedkoch určených pre šitie alebo vytvorené samostatne. Druhá možnosť vám umožní uvoľniť svoj kreatívny potenciál v plnom rozsahu, pretože budete potrebovať nielen výber tkanín a vhodných farieb, ale aj vyvinutie náčrtu budúceho produktu, ktorý si od tejto osoby vyžiada plný prospech.

Ak je výber pohlavia presne v japonskom štýle v patchwork, potom je dôležité pamätať si na priority, ktoré sú v odstráne - ných odtieňoch, prírode, harmonickej atmosfére, ktorá vám umožňuje vytvárať súkromie. Kombinácia prvkov sa vykonáva s čistými stehmi, takže výsledkom je nielen textilná vec, ale aj umelecké dielo. Skúsení remeselníci vykonávajú šitie tak, aby stehy boli takmer neviditeľné. Medzi schémami nie sú len tradičné posteľné prikrývky, prikrývky alebo obrusy, ale aj odevné predmety, rôzne doplnky.

Ponúka japonskú mozaiku

Na rozdiel od európskych majstrov, Japonci majú svoje vlastné špeciálne techniky a techniky. Prvou funkciou je prítomnosť riadku "dopredu". Ozdobuje hotové plátno, vytvára a zdôrazňuje nezvyčajné vzory a kresby. Takže jednoducho šité medzi sebou patche sa podobajú na umelecké dielo.

Po druhé, osobitná pozornosť sa venuje kvetinovým návrhom a ozdobám. Môže to byť ako výtlačok na látke, tak vyšívané vzory.

Po tretie, použitie aplikácií nie je typické pre anglickú technológiu. Japonská patchwork často používa túto techniku ​​na vytvorenie krásnejšieho obrazu.

Majstri z Japonska nikdy nepoužívajú šijacie stroje na prácu. Pre nich je táto technika spôsob, ako si vychutnať a vytvoriť skutočne cennú vec. A to je možné len za podmienok manuálnej práce.

A samozrejme tkanina. Japonská patchwork prevažne používa hodváb, zatiaľ čo na celom svete sú bavlnené tkaniny uprednostňované.

Patchwork ako art

Japonci sú schopní premeniť každodenné záležitosti na celú filozofiu. Šitie zo zvyškov tkaniny nebolo výnimkou. Kombinácia rôznych záplat, ich farieb a tvarov vám umožní vytvoriť tieto krásne obrazy. Dopĺňajú ich aplikácie a výšivky. Nie je to len patchwork. Japonská technológia sa zlepšila na takú úroveň, že už dávno prestal byť len remeslom.

Existujú prípady, keď Európanov a Američanov vzali také práce na hodvábnu maľbu, takže boli neuveriteľné.

Navyše, táto technika je v podstate blízka náboženským presvedčeniam, ktoré dávajú dušu živým a neživým predmetom. Patchwork znamená znovuzrodenie duše umiernených tkaninových výrobkov, ktoré ich pretvárajú na novú vylepšenú formu.

Základné schémy rozloženia blokov

Ako je známe z histórie, staré japonské patchwork je aplikácia. Usporiadanie jeho blokov v moderných časoch je diktované touto konkrétnou vlastnosťou. Vo väčšine prípadov sa vyberie textílie na šitie, na ktoré sa náplasti aplikujú v určitom poradí. Na ich mieste dominujú jasné geometrické čiary, kruhy a štvorce a rôzne oblúky.

Nemenej populárne, a možno viac ako geometrické, kvetinové motívy. Z farebných škvŕn položili plátky kvetov a korunu stromov. Táto funkcia nie je typická pre anglickú technológiu, pretože je zložitejšia pri vykonávaní.

V skutočnosti je neskúsený pán pravdepodobné, že odlíši japonskú mozaiku od európskeho. Hlavným rozlišovacím znakom druhej z nich je jednoduchosť a zrozumiteľnosť. Japonci sa na druhej strane snažia robiť každý kus čo najkomplexnejším a bizarným. Stojí za to zvážiť príklad najjednoduchšieho motívu.

Príklad budovania jednoduchého bloku

Jeden alebo dvakrát je ťažké plne ovládať japonskú mozaiku. Hlavná trieda tejto techniky je jednoduchá, ale všeobecná koncepcia je podobná filozofii. Ak chcete začať, naučte sa základy.

Práca bude vyžadovať 3 lepenkové polotovary: 2 kruhy rôznych priemerov a malé štvorec, ktoré presne zapadajú do menšieho kruhu.

Vystrihnite veľký hrnček. Pozdĺž okraja kontrastnej nite urobte bodkovaný šev. Konce závitu sa nezapínajú.

Vezmeme menší kruh, položíme ho do prázdnej textílie a vyhladíme ju do jeho okrajov. Utiahneme vlákno tak, aby jeho polotovar lepšie držal tvar. Kartón lepenky je načrtnutý a na jeho mieste s prednou stranou položíme štvorcovú klapku.

Ďalej v tvare štvorca ohýbame okraje kruhu a zafixujeme ich kolíkmi. Blok je pripravený na ďalšie šitie ihly dopredu. Toto je najjednoduchší príklad, ktorý demonštruje nezasvätenú japonskú mozaiku. Majstrovská trieda tejto techniky je jasná, ale ona sama bude vyžadovať určitú zručnosť od interpreta.

Stitch "dopredná ihla"

Každý, kto sa chce naučiť japonskú mozaiku, ktorej schémy sú rozšírené, bude konfrontovaný s takouto koncepciou, akou je línia "dopredná ihla". To je jeden zo základných stehov pri šití a vyšívaní.

Vykonáva sa tak, že ihla prechádza tkaninou v rovnakých vzdialenostiach. To je práve zložitosť technológie: musíte sa naučiť, ako vytvoriť dokonale dokonale bodkovanú čiaru s vláknom. Stehy a medzery medzi nimi by mali mať rovnaké vzdialenosti. V opačnom prípade bude produkt vyzerať škaredo.

Kto bude dokonalo zvládnuť tento šev, bude schopný vytvoriť krásne výrobky pomocou japonskej mozaikovej techniky. Aplikácia, vzory a vzory v ňom nie sú možné bez držania stehu dopredu. Navyše v tejto mozaike nie je dovolené používať žiadne technické prostriedky na zošívanie chlopní.

Oblasti použitia

Spočiatku sa patchwork používa na aktualizáciu starých odevov. V histórii boli príklady toho, ako výrobky v tejto technike zohrali úlohu reťazovej pošty, chrániť ich pred šípkami a posúvaním úderov mečom.

Dnes je to originálna dekoratívna technika. Mnoho dizajnérov vo svojich dielach používa japonskú mozaiku. Tašky v tejto technike sú veľmi populárne, pretože sú nielen krásne, ale aj pohodlné a praktické.

Tiež sa často nachádzajú interiérové ​​predmety (vankúše, posteľné prikrývky, prikrývky, záclony), šité z rezkov v japonskom štýle.

Použite ho na prispôsobenie. Dokonca aj v dávnych dobách sa verilo, že dar je veľmi drahý, ak je vyrobený pomocou techniky patchwork. Japonská technológia robí každú vec jedinečnou, pretože je vytvorená iba ručne a pre konkrétnu osobu.

Najjednoduchšia taška

Na šitie vrecka pri tejto technike je potrebné vytvoriť dostatočný počet blokov polotovarov. Použitím príkladu predchádzajúcej hlavnej triedy zvážime jednoduchý spôsob zostavenia vrecka.

Vzhľadom na to, že naše bloky sú štvorcové, je jednoduché s ich pomocou vytvoriť rovnobežnosť. Bude to začiatok našej tašky. Šijeme medzi sebou, šiť podšívku a perá - získame praktickú a pohodlnú nákupnú tašku.

V budúcnosti sa môžete pokúsiť naučiť, ako šiť ďalšie bloky, ktoré tvoria japonskú mozaiku. Tašky v tejto technike budú dopĺňať akýkoľvek výstroj, stane sa integrálnou súčasťou jeho súboru.

Bezproblémová japonská pätka

Ako už bolo spomenuté vyššie, Japonci vyzdvihli tento typ šitie na úroveň skutočného umenia. Dôkaz toho - bezproblémové vzory v tejto technike. Vznikli v čase, keď Japonsko uložilo obmedzenia dovozu čínskych textílií.

Podstata "kreslenia látkou" je nasledovná: hladká doska bola vybratá ako prázdna.Bolo použité kreslenie obrysu. Malé úzke drážky prerezané pozdĺž obrysov. Vďaka nim, textílie a držal na budúce plátno.

Ďalej, práca majstra mala odstrániť požadovanú farbu a veľkosť chlopne a vyplniť ju v pripravených drážkach. Kúsok tkaniny, ako keby sa natiahol na drevený polotovar.

Obrazy v tejto technike, nazývané kinusayga, sú trochu podobné vitráži, s jediným rozdielom, že sú nepriehľadné.

V dnešnej dobe sa toto umenie trochu zmenilo. Dnes sa pena používa ako slepá vzorka, ktorá nevyžaduje predbežné vyhĺbenie.

Samozrejme, výrobky v technike kinusayg majú výlučne aplikovanú povahu a nemôžu byť použité v každodennom živote.

Niektoré tipy pre začiatočníkov

Tí, ktorí chcú vytvoriť japonskú mozaiku s vlastnými rukami, je potrebné stráviť veľa času a úsilia na dokonalé zvládnutie tohto umenia.

Najprv musíte študovať základné tvary, z ktorých sú bloky vytvorené pre patchwork. Japonská technika je trochu ako origami, rovnako komplexná a vyžaduje dokonalé prevedenie vo všetkom. Mierne nepresný ohyb, nerovný steh, šikmý blok môže vážne poškodiť vzhľad hotového výrobku.

Tiež stojí za to učiť sa šiť ručne. A bude potrebné zvládnuť nielen šev "dopredných ihiel". Po dlhú dobu používajú japonskí majstri vyšívanie ako jeden z hlavných prvkov prešívania. Čím viac švov vie pán, tým pôvodnejší je výrobok.

Napriek tomu, že je patchwork vyrobená z náplastí, v súčasnosti je potrebné kúpiť špeciálne tkaniny pre toto umenie. Súčasne musia mať rovnakú kvalitu, hrúbku a hustotu, inak by bol produkt opuchnutý a šikmý. To je jeden z tých prípadov, keď je úspora drahá. Iba dobré drahé hodvábne tkaniny zaručujú úspech.

Kontrastné aplikácie dokonale dopĺňajú hotový výrobok. Súčasne sú vyrobené z rovnakých blokov a nie z jednotlivých záplat. Druhé je pomerne zriedkavé, keď je potrebné zamerať sa na obzvlášť malý prvok.

Nebojte sa experimentovať. Farby a tvar môžu byť doplnené o krásne švy a ľahké aplikácie. Alebo naopak - plátno sa stáva vynikajúcim zázemím pre skutočne vyšívaný obrázok.

Vlastnosti japonského štýlu

Vzhľad sprisahania je spojený s racionálnym používaním každého centimetra tkaniny. Vďaka vysokým nákladom na materiály bolo potrebné ušetriť všetky možnosti. Jednoduché domáce výrobky sa stali tak populárne u ľudí, že slávni dizajnéri začali venovať pozornosť tejto technike. A niektorí výrobcovia dokonca začali vyrábať tkaniny podobné náplastiam navzájom šitým.

Klasický štýl spálňa

  • Väčšina expertov súhlasí s tým, že patchwork vznikol nie v Japonsku, ale v Anglicku, čo je pochopiteľné už samotným menom. To však neznamená, že asijská technika je menej zaujímavá, pretože ručná práca v krajine stúpajúceho slnka absorbovala rysy a tradície svojich obyvateľov. Tieto rozdiely od anglických alebo čínskych patchwork sú rysy, ktoré rozlišujú japonskú techniku.

Patria medzi ne:

  1. použitie hodvábu ako hlavnej tkaniny,
  2. povinná dostupnosť japonskej techniky vyšívania sashiko,
  3. dekorácia výrobkov s strapcami a okrajmi,
  4. prevažnosť geometrických vzorov, kvetinových vzorov a miestnej krajiny,
  5. používanie nite na šitie inej farby, ktorá stojí na hlavnom pozadí.

Roztomilá peňaženka

Originálny stojan na poháre

Rozširovanie patchwork medzi Japonci bolo spojené s ekonomikou krajiny a zákazom dovozu tkanín z Číny. Obmedzenia podnietili rozvoj vlastného textilného priemyslu. Spočiatku, oblečenie pre mníchov bolo vyrobené z kusov tkanín. Keď bol kus odevu opotrebovaný, záplaty boli pridané vo forme záplaty a steh pomohol opraviť prácu.Postupom času sa tento spôsob šitia rozrástol do národného pokladu, ktorý sa od jednoduchého fixu premenil na skutočné umenie.

Vytvorenie patchwork

V domácich interiéroch sa v podstate používa japonská mozaika. Patchwork koberce, vankúše, potrubia a ďalšie textilné sú stále relevantné. V Japonsku sa dodnes používa táto obľúbená technika na výrobu odevov. Súčasne sa odhaduje vysoká cena, pretože manuálna práca profesionála je vždy jedinečná.

Štýlová dámska kabelka

Patchwork vankúše budú vždy priťahovať pozornosť.

Nemenej zaujímavé patchwork vyzerá na kabelkách alebo kozmetických vreciach. Spravidla je vytvorená z inej tkaniny a vyzerá ako voľnejší výklad.

Zaujímavý fakt! Bezešpodušná patchwork je považovaná za exotickú - špeciálne maľby, pri ktorých tvorbe sa farbivá vykonávajú tkaninami.

Japonská kinusajga technika - patchwork bez ihly

Tip! Ako cvičenie pre zvládnutie techniky patchwork, odporúčame skúsiť zostavenie jednoduchého bloku. Rovnaké obdĺžniky zdobené aplikáciami budú ďalej vhodné na vytvorenie vrecka alebo prikrývky.

Tipy pre začiatočníkov

  • Jedným z najdôležitejších pravidiel patchwork je schopnosť preniknúť do východnej filozofie. Je založená na neuveriteľnom pokoji, bez ktorého by sa nenásilná manuálna práca stala skutočným mučením. Aktívni ľudia s energickou energiou sa pravdepodobne nebudú tešiť z monotónnej práce, dôkladného spracovania najmenších detailov.

Pred začatím práce sa musíte naučiť základné pravidlá - vytváranie blokov, aplikácií a schém.

Vankúše do detskej izby

Tašky v mäkkých farbách

Patchwork - to je výlučne ručná práca vyžadujúca dobrú technológiu. Ak začiatočná bežiaca žena nemá zručnosti na ručné šitie, budete musieť trochu trénovať. Nerovnomerné čiary, nedodržanie presných intervalov, ohybov alebo stehov výrazne zničí vzhľad hotového výrobku.

Tip! Okrem základných vedomostí budete musieť zvládnuť charakteristické stehy - švy nazývané "sashiko" ("dopredná ihla"). Táto čiara je vytvorená v tvare bodkovanej čiary s ideálnymi stehmi a medzerami.

Technika Japonská výšivka Sashiko

Napriek skutočnosti, že pôvodná patchwork predpokladala použitie orezania zostávajúcej textílie, vytvorenie skutočnej patchwork vyžaduje špeciálne obstarávanie. Faktom je, že hlavnou textíliou pre prácu je hodváb, ktorý sa nedá nájsť v každom dome.

  • Predpokladom kvalitnej práce s presne prenášanou štylistikou je použitie rovnakej hrúbky a hustoty materiálov. V opačnom prípade sa výrobok ukáže byť opuchnutý a skreslený.

Japonský vankúš patchwork

Tip! Pre začiatočníkov je lepšie vyskúšať si malý produkt, napríklad kozmetické vrecko alebo nálepku. Po prvé, musíte sa otestovať s vytrvalosťou a trpezlivosťou a po druhé, zlý zážitok je jednoduchší, ak nie je poškodený toľko materiálu.

Majstrovská trieda

Pre prvú skúsenosť vytváranie kozmetičky je dokonalá: má malú veľkosť a je pomerne jednoduchá. Pre prácu potrebujeme rezy rôznych textílií, ktoré je potrebné umyť a žehliť pred pokračovaním v rezaní.

  • Okrem hlavnej textílie je potrebné zobrať tenkú syntetickú zimu, zips, flizelín a nite. Ako dekoráciu môžete použiť akékoľvek ozdobné predmety, ktoré sa nachádzajú v dome. Najjednoduchšou voľbou sú tlačidlá, čipky a niť.

Malá kozmetická taška s farebnými vzormi

Noví majstri odporúčajú nakresliť vzor na papieri. Kozmetická taška oválneho tvaru je rozdelená na niekoľko rôznych častí, takže plátno pozostáva z rôznych kusov tkaniny. 4-5 prvkov stačí.

Postupujte krok za krokom:
  1. Z náplastí vyrežte diely podľa vzoru, nezabúdajte, že ponecháte švy vo výške približne 5 až 6 cm.
  2. Šité časti a žehličky. Šité zase späť do zvyšku.
  3. Použitím podrobných detailov nakrájajte lepidlo flizelin a syntetickú zimu. Všetko ich spojte, upevnite pomocou kolíkov, aby ste dosiahli výsledok.
  4. Šiť všetky stehy, potom šiť zips.
  5. Môžete začať zdobiť pomocou aplikácií z inej textílie. Malé detaily vytvárajú potrebný pozemok, ktorý je doplnený tlačidlami a čipkou.
  6. Kozmetická taška je pripravená.

Tip! Viac malých častí, tým objemnejší a zaujímavejší produkt vyzerá. Môžete obliecť tkaninové gombíky, "kresliť" trávu pomocou nite alebo použiť akékoľvek dostupné dekoratívne ozdoby.

Vznik patchwork v Japonsku

V Japonsku sa toto umenie nepodarilo okamžite objaviť: po prvé, mnísi si šité oblečenie z kúskov tkanín a šiť ich ručne. Keď bola časť kostýmu opotrebovaná, pridali sa nové šijacie pásky a šité na rovnaké miesta. Tak sa objavil steh v technológii: pozorovalo sa, že prešívanie posilňuje produkt a nesie dekoratívnu funkciu. V budúcnosti sa technika začala používať na výrobu vojenských oblekov.

Distribúcia patchwork v Japonsku bola spôsobená aj ekonomickou situáciou: bolo zakázané dovážať tkaniny z Číny do krajiny, a preto sa začal rozvíjať miestny textilný priemysel. Postupne patchwork prešiel do národnej tradície, pričom sa obrátil od opravovacej techniky oblečenia na umenie zdobenia domácich predmetov.

Vlastnosti japonskej Quilting

Pre osobu, ktorá nie je oboznámená s vlastnosťami japonskej mozaike, sa môže zdať, že neexistujú silné rozdiely od európskych alebo amerických technológií. Ale to nie je. Jednou z vizitiek japonskej patchwork je množstvo stehov, ktoré sa používajú spolu s aplikáciou a nesie, okrem funkcie posilnenia produktu, dekoratívne zaťaženie. Vykonáva sa nielen vo forme priamok alebo geometrických tvarov, ale aj vo forme symbolického vzoru. Vlákna nie sú vždy používané v tóne tkaniny.

Japonské patchwork tkaniny

Charakteristickou črtou japonskej patchwork sú špeciálne tkaniny, ktoré sa používajú na vytváranie produktov. V každej krajine sa v užitočnom umení prejavuje spôsob života, náboženstvo, život, príroda, okolití ľudia. V Japonsku sa patchworková technika stáva druhom meditácie zameranej na relaxáciu, oddelenie od starostlivosti a odpočinku. Pretože sa materiál používa tlmených a upokojujúcich odtieňov.

Hlavnou črtou východnej technológie

Výtlačná a štruktúrovaná bavlna je najbežnejšie používaná látka. Kombinácia ručných stehov a takýchto materiálov dáva prácu vykonanú v tejto technike, hromadne. Hlavným rysom japonskej mozaike: všetky výrobky sú šité ručne bez použitia šijacieho stroja. Pomocou mechanických nástrojov nie je možné dosiahnuť typ a kvalitu výrobkov, ktoré sa získavajú ručnou prácou. Pri šití na písacom stroji sa stávajú plochými a niektoré malé detaily sa nedajú robiť mechanicky. Táto zručnosť vyžaduje vytrvalosť, trvá dlho, takže japonská mozaika je veľmi cenená.

Moderný japonský štýl

Východisková rôznorodosť patchworku sa čoraz viac dopĺňajú aj inými technikami zošívania. Teraz je módne dopĺňať ručné práce, šiť drahokamy, korálky alebo kúzlo. Tieto veci sú tradične zdobené okrajmi a strapcami. Japonská patchwork umožňuje súčasne aplikovať niekoľko rôznych techník. Nezvyčajným doplnkom môže byť textilný korálok. Vykonáva sa to v prvom rade: 3 cm kruh je vyrezaný z tkaniva tkaniny, kúsok syntetického zimolez je umiestnený v stredu a materiál je vytiahnutý pozdĺž okraja. Korálky dopĺňajú spony, šnúrky. Vyrábajú korálky, náramky.

Základné materiály pre mozaiku

Môžete začať učiť japonské techniky prešívaním bežnými kozmetickými vreckami. Existujú súpravy na japonské patchwork, ale ak tam sú nechcené kusy tkaniny pre školenie doma, je lepšie ich používať. Môžete vytvoriť výkres sami, alebo urobiť hotovú schému a preniesť ho do sledovacieho papiera. Je veľmi dôležité vybrať kvalitné ihly pre prácu. Mali by ľahko prejsť tkaninou a neodstrániť vlákna. Dobrá niť a tkanina výrazne uľahčujú prácu. Farbivo sa volí v blízkosti prírodných, prírodných odtieňov: zelená, hnedá, červená. Na aplikáciu používajte kontrastné farby, harmonicky kombinované so základňou. Ak práca používa tkaninu v klietke, bude pohodlnejšie ukončiť jej.

Pre začiatočníkov sa japonská mozaiková forma môže zdať komplikovaná, ale v skutočnosti technológia šitia nespôsobuje pre začiatočníkov žiadne osobitné ťažkosti. Hlavnou vecou je byť trpezlivý, pretože všetky detaily sú šité ručne, čo môže trvať veľa času. Ak má aplikácia veľmi malé prvky, odporúča sa po prvýkrát použiť lepidlovú ceruzku na ich opravu. Všetky časti výrobku sú rezané švami. Predtým, ako sa musí pracovná tkanina umyť a žehliť. Ručné šitie umožňuje používať rôzne ozdobné švy a výrobok je mäkší.

Požadované nástroje

Pre prácu budete potrebovať:

  • Vzor základne a vzoru
  • tkanina pre osnovu
  • niekoľko malých záplat pre aplikáciu,
  • dva šikmé koláče,
  • hrubý aplikačný papier
  • nožnice,
  • blesk
  • podšívkový materiál alebo syntetické zimolez,
  • patchwork needles,
  • kožný náprstok
  • kolíky,
  • závit.

Japonská patchwork

V dnešnej dobe je japonská mozaika trochu protiváhou tradičnej mozaiky. A bodom tu nie je, že Japonci menia patchwork. Rovnako ako celok, ich umenie sa vyznačuje koncentráciou, samote a odpočinkom. Ak sa venujete kreativite, japonský relax, to je druh práce na sebe, jeho vnútorný stav. Čínska a kórejská mozaika je podobná tejto zápletke japonského šitia, ale americká patchwork sa napríklad výrazne líši.

Zvyčajné farebné kontrasty v obvyklých patchwork sú nahradené japonskými patchwork s hladkými farebnými prechodmi.

Z japonských časopisov, veľa fotografií v nich, môžete pochopiť, čo je krása tejto konkrétnej technológie.


Pre patchwork v japonskom štýle sa vyznačuje niekoľkými technikami súčasne

Japonská patchwork - funkcie:

  • Základom tkaniny je hodváb, ale je samozrejme možné použiť aj obyčajné bavlnené kúsky,
  • Sashiko je vlastnou technikou japonskej výšivky, ktorá sa vyznačuje stehom "dopredná ihla",
  • Veci v japonskom štýle sú často zdobené okrajmi a strapcami,
  • Japonská patchwork používa ako stehy, tak prvky samotného patchwork.

Každá hlavná trieda zahŕňa učenie samotnej techniky sashiko. Sashiko je vizitkou japonskej patchwork. Spočiatku sa sashiko používa na prešívané hrubé prikrývky, rovnako ako na vrchné ošatenie. Potom sa sashiko používal aj pri výrobe brnenia.

Tento steh je však dekoratívny. A hlavná trieda vyučovania tejto techniky bude určite zaujímavá, pretože sa používa steh "dopredná ihla". Tým sa nevyžadujú priame čiary, ale rovnaká dĺžka stehu je vítaná.

Japonská mozaiková taška

Stačí sa pozrieť na fotografiu, japonská taška v technike patchwork je originál, najjasnejší doplnok, ktorý vás určite stane najviditeľnejšou paniou na každom podujatí. Jedná sa o svetlé, pestré, útulné tašky, skutočné šperky.

Majstrovská trieda na výrobu takejto tašky pomôže orientovať sa, kde začať s prvými krokmi - technika má veľa ťažkostí. Schémy a vzory nájdete v japonských časopisoch.

Mimochodom, tašky v rovnakej bláznivý patchwork - najviac módne doplnok.Fotogaléria ukazuje, ako svetlé a zaujímavé môžu byť také štýlové kabelky. Ukazujú, ako moderné a mladé môžu vyzerať moderné šitie.


Technika sashko znamená šitú výšivku "doprednú ihlu"

Zaujímavé detaily tejto tašky:

  • Tkanie plachtoviny s pletenými detailmi, výšivkou,
  • Veľa šperkov, korálkov, korálkov,
  • Hromadné diely
  • Ak je produkt a pestrý, potom táto rozmanitosť je celkom usporiadaná.

Stále mám japonské kabelky, ktoré majú neobvyklý tvar, a ak sa pozriete na časopisy, môžete vidieť, že tvar je niekedy taký jasný ako samotný vzor patchwork.

Technológia vaku na boro (trieda videa master)

Pri pohľade na fotografiu prác v japonskej mozaike, chcem vidieť viac ako jednu hlavnú triedu a skúste sa v tejto šitie. V skutočnosti to bolo japonské vybavenie, ktoré dalo veľa zaujímavých patchwork. Ak budete postupovať podľa filozofie japonskej tvorivosti spolu s umeleckými zručnosťami, môžete sa naučiť vytrvalosť, trpezlivosť a schopnosť sústrediť sa.

Niečo o histórii japonskej mozaikovej práce

Vo svojej čistej podobe sa v Japonsku nepoužívala patchwork. S jedinou výnimkou, že v niektorých kláštoroch pre mníchov šité teplé prešívané bundy zo štvorcových kúskov, ktoré symbolizovali ryžové polia. V podstate japonské patchwork existoval vo forme stehov: špeciálne stehy ("dopredná ihla") spojené niekoľko vrstiev materiálu s prekrytím. Nové tkaniny boli umiestnené na nových, čo umožnilo výrazne ušetriť na látkach na oblečenie. V dôsledku toho boli získané krásne geometrické vzory, charakteristické pre japonské patchwork.

Skutočná patchwork v Japonsku vznikla z rovnakých dôvodov ako mozaika v Anglicku. Politici obmedzili dovoz čínskych textílií a textílie v krajine Rising Sun sa zmenili na deficit. Vtedy tradícia starostlivej spotreby tkanín už pevne vstúpila do života japončiny.

""